奇妙的北京民间艺术：毛猴

奇妙的北京民间艺术：毛猴

中国能工巧匠自古多出自民间，许多手艺都是凝聚了许多前人的心血和智慧，一点一点汇集而成的，在我国灿烂辉煌的文化里留下浓墨重彩的一笔，毛猴就是这么一个隐藏于北京文化民间艺术的经典，下面就一起看看什么是毛猴。

毛猴，自然界的小精灵，它的机敏、活泼，透着一种天然情趣。我这里讲的可不是自然界的猴子，而是老北京特有的一种民间艺术品，毛猴艺术将猴子的天然情趣和艺术家的创作完美结合，造就了一种绝妙的艺术境界。

“毛猴”，这里讲的可不是自然界的猴子，而是老北京特有的一种三四厘米高供人们玩赏的精巧民间艺术品。“北京毛猴”又名“中国蝉蜕”，“毛猴”浑身布满密密麻麻的棕色或白色的细绒毛，通体稍有些透明，乍一看，还以为是真毛猴儿的标本，毛猴自然界的小精灵，它的机敏、活泼，透着一种天然情趣。毛猴艺术将猴子的天然情趣和艺术家的创作完美结合，造就了一种绝妙的艺术境界。

说起毛猴，即使是老北京，知道的人恐怕也不多。这是一种北京独有的民间艺术品。相传清同治年间，在北京宣武门外骡马市大街有一家名为“南庆仁堂”的药铺。掌柜的尖酸霸道，经常无故打骂伙计，大家又惹不起他，某日，店中一配药的小伙计因没伺候好帐房先生而挨了一顿臭骂，小伙计怕丢饭碗只好忍气吞声。

到了晚上，他在烦闷中无聊地摆弄着药材时，偶然发现蝉蜕具有某些形象特点，不由心中一动，他选取了玉兰花越冬的花骨朵儿辛夷做躯干，又分别截取蝉蜕的鼻子做脑袋，前腿做下肢，后腿做上肢，用白芨一粘，一个人不人、猴不猴的形象便出现了。就这样，在无意间世上第一个毛猴诞生了。流传到社会后又被有心人加以完善，逐渐形成一种深受人们喜爱的手工艺品。

那毛猴是用什么原料制成的呢？原来，这毛猴周身的东西全是中药。它的四肢是用蝉蜕的四肢做成的，身体是另一味中药“辛夷”，也就是玉兰花在秋天里形成的花骨朵，表面一层密密的灰褐色绒毛，是保护花过冬的外衣，冬去春来，绒毛逐渐退去，花骨朵慢慢长成朵朵美丽的玉兰花。

这带绒毛的花骨朵，和毛猴的身躯极为相似，真是妙用。毛猴的头是用蝉蜕的头，正好与花骨朵相配。毛猴有时会带斗笠，这斗笠也是一味中药，叫木通。把这几部分粘结起来的东西叫白芨，也是一味中药，真是出自天然，天然妙用。如此看来，这毛猴的首创者熟知中药，并与中药材有着密切的接触。一只“毛猴”就“现世”了。

毛猴的用料虽简单，但制作者的艺术构思却非常巧妙。他们凭着对社合上各种人物形象的观察和个人的感性认识，以物代猴，以猴代人，做成千姿百态的艺术品。过去，毛猴作品主要以反映社合行业、民情风俗为多，有剃头的、掏粪的、倒水的、推小车的、卖糖葫芦的、算卦的……有的能成力一组完整的艺术作品，如“县官出巡”、“娶亲行列”等等。

主要是让“毛猴”模拟人的动作和生活场景，通过多样的肢体语言，再现中国风土市井文化；同时蕴藏丰富的幽默与诙谐，演译人生的喜、怒、哀、乐，记录人生百态；具有浓厚的生活气息与强烈的现实意义；具有很高的经济观赏与收藏价值。

近年，作品的题材也有创新，除保持传统题材外，还有反映现实生活的。毛猴已经由儿童玩具发展成室内案头陈设品，被国际友人所称赞，成为一种最受欢迎的旅游纪念品。

纳西族的民间艺术：打跳

每个民族都有每个民族的特色文化，傣族的“泼水节”、壮族的“三月三歌节”、水族的“敬霞节”等等，每个民族的节日都有各自的民族特色。那么，你知道纳西族的民间艺术“打跳”吗？想了解纳西族文化吗？就跟着小编一起看看吧！

纳西族民间舞蹈——打跳流传于丽江市、宁蒗县、华坪县、永胜县、盐源县、中甸三坝等纳西族、傈僳族及一些普米族村寨。纳西语称“咚罗丽”或“纽踔”。“咚罗丽”有“欢乐的跳舞”或“大家来跳舞”等含意。一些地区因其舞时用笛子和葫芦笙伴奏，也称之为“芦笙舞”或“笛子跳”。

特点

打跳不受时间、场地限制，在婚嫁、丧事、起房盖屋或欢庆丰收节日，不管是在狭小的院子还是在宽广的场坝，只要悠扬的笛声一响，刹时就可围拢一群群、一圈圈参舞者，舞场上顿时一片欢歌笑语。从舞蹈里可以感受到这个民族无比强大的内聚力。动作简单易学，韵律感强，也注重舞者间的互动性，能较好地带动人体各处关节，加之其动作配合队形的变化，是一种人们喜闻乐见、适应各种主题的舞蹈形式。

发展

丽江纳西族大都与各民族杂居，与邻近民族有频繁的交往，因此，从打跳的风格细微处也可看出它的变异。

“咚罗丽”因受手挽手、手拉手的限制，主要动律在胯部、腰部及膝下的腿部。舞蹈时顺时针方向行进，最后一位是吹笛者，他也可在舞圈的中心，没有限制。因此，吹笛者的舞蹈动作幅度较大，韵味极浓。

当地传说

远古的时候，在崇山峻岭中，居住着许多勤劳勇敢的少数民族。纳西族的部落里，有一户勤劳的农家，母亲早逝，留下五个儿子与父亲相依为命，父亲既当爹又当妈，对儿子们百般疼爱，尽心操劳把五个儿子拉扯成人，五个儿子长成了五条精壮的汉子，老人得到了无比的欣慰。

有一回，民族山寨与山寨之间发生了械斗，五个儿子均被首领召去，上了械斗的战场。牛角号吹响了，呐喊声震荡着山谷，械斗整整持续了三天三夜。年迈的父亲在家焦急地等待着。三天三夜过去了，牛角号哀鸣着，呐喊声减弱了，寨子口出现了一队疲惫不堪，拖着竹矛拿着弯弓的汉子回来了，老人急急忙忙上前寻找自己的儿子，汉子们一个个从门口走过，一个、两个……怎么也没有见老人那活蹦乱跳，精精壮壮的五个儿子回来。他们再也回不来了，老人的五个儿子年纪轻轻就死在了那罪恶的刀箭下、仇杀的械斗中了。

父亲悲痛欲绝，一下子老了好多，脸上的皱纹加深了，鬃发变白了，背更弓了，干瘦的躯体露出了肋巴骨，终日思念着自己的五个儿子，为自己孤独的一生叹息着。葫芦树上还挂着几个干枯的葫芦，起风了，风灌入葫芦口“嗡嗡”作响，门前的金竹也在风声中发出了“刷刷”声，好像有一种娓娓扬扬的响声与老人对起话来。老人孤苦零仃，没人体贴照应，处倾诉愁肠。

每天，呆呆地坐在茅屋前的树桩上，凝神地望着摇拽的竹林，倾听着风灌葫芦娓扬的回音。听呀听，老人的心颤栗了，好似又听见了亲亲的儿子们的嬉笑声，看到了孩子们健壮的身影。老人摘下了一个葫芦，砍来了五根长短不一的竹子。挖空了葫芦心，竹竿上烙了洞。掏空了的葫芦是老人熬干了血的心，五根竹竿好比老人心爱的五个儿子，竹竿插入葫芦心，心和心、肉和肉相连了。

老人颤栗的嘴唇吹响了葫芦笙，婉转柔和的乐音是儿子们的话音，和声的共鸣是老人心中翻滚的波浪。哟，老人和儿子们在乐声中相见，说不完的话啊，诉不尽的父子情，在葫芦丝里流淌，回旋。

乡亲们听到了葫芦笙的声音，从四面八方围拢来，老人吹起了思念曲，再来一调“战斗调”，老人茫然了，械斗给人们带来了什么?只有无穷无尽的灾难，人们希望安居乐业，老人满怀激情地吹起了“团结调”。人们似乎听懂这团结的心声，大家不约而同的手挽着手，跟随老人跳起了打跳。从此世代相传，流传至今。

民间艺术衰落的原因有哪些

1、失去传承：很多民间工匠上了年纪，但是新一代的年轻人更向往潮流、新奇的大城市，找不到继承人的情况下民间艺术就会随之消失;2、失去竞争力：在工业化社会中，工业产品逐渐取代手工业产品;3、物资需求上涨：学习民间艺术不能满足日益增长的物质需求。

为什么民间艺术会衰落

1、失去传承

民间艺术衰落的主要原因，是因为没有可以传授技术的人。现在很多民间工匠都已经上了年纪，但是新一代的年轻人更向往潮流、新奇的东西，对于民间艺术的兴趣不大，这就导致了很多老年民间艺人找不到继承人，随着他们的去世，一些传统的民间艺术也就消失在时间的长河中了。

2、失去竞争力

现代的社会是一个工业化的社会，工业化产品正在逐步的取代手工业产品。工业化产品具有价格低廉，用时短，商品数量更多的优势，这就导致了传统的民间手工业艺术失去竞争力，变得少有人问津，当它失去赖以生存价值的时候，自然也会走向衰落了。

3、物质需求上涨

随着时代的进步，人们的经济水平有很大的提升，但是现代社会的竞争是非常激烈的，若是专门学习民间艺术，例如糖人、年画、剪纸等等，不仅花费大量时间，在物质方面可能也达不到自己的需求，不能养活整个家庭，所以也就很少有人会去学习民间艺术了。

广东的民间艺术是什么

1、广绣：广绣是我国“四大名绣”之一，在全国各地都非常有名;2、象牙雕刻：广东象牙雕刻起源自于清朝，其中象牙球以制作精细而闻名海内外;3、广州彩瓷：彩瓷是在白瓷器皿上彩绘后烧制而成的传统手工艺品，色彩绚丽明亮。

广东的民间艺术有哪些

1、广绣

广绣是我国“四大名绣”之一，是以广州为中心的珠江三角洲民间刺绣工艺的总称，其针法主要分为7大类共30多种，成品构图饱满、针法多样、纹理清晰、色泽富丽。

2、象牙雕刻

广东的象牙雕刻起源自清代，指的是用象牙为材料制成的雕刻工艺品或者是象牙制品。广东象牙雕刻最为出名的是象牙球，以制作精细而闻名，在国内外都非常受欢迎。

3、广州彩瓷

彩瓷也是广东民间艺术品中的得意之作，它是在各种白瓷器皿上彩绘后烧制而成一种具有浓厚东方特色的传统手工艺品，上面采用的大多都是中国的织锦图案，色彩绚丽明亮，是我国釉上彩瓷中独树一帜的品种。