民间艺术：中国独有的民间艺术有哪些

民间艺术：中国独有的民间艺术有哪些

民间艺术，广义上指的是是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，狭义上说，指的是民间造型艺术。那么，在我国的民间艺术中，有哪些艺术是我国独有的呢？这些反映了中国民间文化的艺术你了解吗？

一、琴棋书画

在古代，弹琴（多指弹奏古琴）、弈棋（大多指中国象棋和围棋）、书法、绘画是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身所必须掌握的技能，故合称琴棋书画，即“文人四友”。今常表示个人的文化素养。

1、琴瑟

据文献记载，伏羲（2400公元前-2370公元前）发明琴瑟。琴瑟均由梧桐木制成，带有空腔，丝绳为弦。琴初为五弦，后改为七弦；瑟二十五弦。由弦数可知瑟的体积比琴大。琴瑟的主要区别在于演奏的场合不同。琴用于在贵宾面前弹拨，客人不说话，全神贯注地看弹琴和听琴声。这是正式的音乐会场合。瑟用于背景音乐的弹奏。瑟被置于屏风后面，客人围着桌案坐，在音乐声中边闲谈、边吃喝。这是社交性场合。

当然，琴与瑟可以联合起来演奏，琴在台前，面对宾客。瑟在台后。琴离客人近，瑟离客人远。琴师或是主人，或是美女；瑟师则可以是老年男子。琴瑟开弹前，先有鼓点声，以示引导。古人发明和使用琴瑟的目的是顺畅阴阳之气和纯洁人心。所以琴瑟的发明时间是在(2400公元前-2370公元前)，发明地点在伏羲之都，今河南省淮阳市。

2、弈棋

（一）围棋

据文献记载，尧舜（2205公元前-2110公元前）发明围棋。围棋古称“弈”，意即“你投一子，我投一子”。而名称“围棋”的含义是“一种以包围和反包围战术决出胜负的棋戏”。围棋反映的是中原龙山文化时代开发鲁西豫东地区的历史。围棋是对鲁西豫东地区初期历史的模拟，是中原文化中的历史记忆，是用娱乐形式重温当年的智力、实力的激烈较量过程。古文献称尧舜发明围棋的目的是要安抚他们各自的嫡长子丹朱和商均，因为实行禅让制度的缘故，他们不能登上帝位、亲演国家历史，故用围棋来模拟演化国家历史，以满足他们心中的欲望。若以尧舜居住的地点作为围棋诞生的地点，那么这个地点就是今山西省临汾市。

（二）象棋

博。六博棋是中国古代棋戏的一种。这种棋由两人玩，双方各有6枚棋子。其中各有一枚相当于王的棋子叫“枭”，另有5枚相当于卒的棋子叫“散”。行棋在刻有曲道的盘局上进行，用投箸的方法决定行棋的步数。六博棋亦称博戏或陆博，出现在春秋战国以前，《楚辞·招魂》中记载了六博棋的形制和比赛方法：“蓖蔽象棋，有六簿些；曹并进，遒相迫些；成枭而牟，呼五白些。”其中的“六簿”便是六博棋。

六博棋由棋子、博箸、博局(棋盘)三种器具组成。两方行棋，每方六子，分别为：枭、卢、雉、犊、塞(二枚)。因为春秋战国时的兵制，以五人为伍，设伍长一人，共六人，当时作为军事训练，两队人马竞赛，也是每方六人。由此可见，六博棋是象征当时战斗的一种游戏。比赛时“投六箸行六棋”，斗巧斗智，相互进攻逼迫，而置对方于死地。

六博棋是中国象棋的前身。

青花瓷是哪里的民间艺术

梅州大埔县高陂镇。被誉为中国青花瓷之乡。该镇是历史上全国四大瓷都之广东大埔的主产区，陶瓷薪火相传７００多年，素有白玉城”美誉。

从宋元至今，７００多年时间，高陂传统的陶瓷产业经历了一个从鼎盛、衰落、苏醒的过程，在现今打造特色小镇的关口，高陂陶瓷再次燃起生机，迎来新的机遇。结合悠久青花瓷文化，依托陶瓷产业基础，高陂镇将以&陶瓷＋文旅&双产业为主导，构建以陶瓷产业发展聚集区为核心的&一核三区&新格局，打造青花瓷小镇。”

青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

东方民间艺术之宫，关于佛山祖庙介绍

佛山祖庙，那是一座体系完整，结构严谨的的庙宇建筑啊。与肇庆悦城龙母庙、广州陈家祠合称为岭南古建筑三大瑰宝，现为国家级重点文物保护单位。本期佛教文化将为你介绍东方民间艺术之宫，介绍佛山祖庙。

佛山祖庙位于广东省佛山市禅城区，北宋元丰年间（1078—1085年）始建，至清代初年逐渐成为一座体系完整、结构严谨、具有浓厚地方特色的庙宇建筑。光绪二十五年（1899年），祖庙大修，形成今日的祖庙建筑群。祖庙的正殿里庙内还陈设了许多珍贵的艺术品，如70件30种兵器铜墙铁壁仪仗，直径1。31米的巨型铜镜、大型铜鼎、铜钟和香炉。

铁器有大铁鼎、铁鼎、铁画等等。园内还陈列有石刻匾额，明、清时期的石兽、碑刻唐代“贞观二年”款棋字阳文“禅城”，石片旁的复制品。重新组合复完的陶塑瓦脊，大量的金木雕建筑构件，大型铁铸武士立像，铁铸瑞兽、铁炮等等。这些陈列品集中反映了明清时期禅城高超的工艺技术。无怪乎，一些前来参观的外国朋友将祖庙誉为“东方民间艺术之宫”。

禅城祖庙始建于北宋元丰年间（1078年～1085年），当时的名称叫祖堂，其实就是北帝庙，当时珠三角地区多为水乡，水患多，而北帝恰是传说中治水的神，于是北帝作为禅城人的保护神被供奉起来。但在明代，祖庙遭到破坏。洪武5年（1372年），祖庙得到重建。

明朝正统十四年，朝廷封祖堂为灵应祠，并建了灵应牌坊。自此，祖庙由民间祭祀之地变成官方祭祀之地。

1451年，成为官方祭祀之地的祖庙得到朝廷的支持扩建，塑北帝铜像。自此，祖庙初具规模。

光绪二十五年，富裕的禅城人捐钱捐物对祖庙进行首次大修，祖庙至今仍保持着百年前的艺术建筑风貌。

当时，各行各业人士都拿出自己最好的东西捐给祖庙，禅城当时手工最出名的石湾瓦也被放在了祖庙的屋脊上。

上个世纪70年代初，灵应祠大堂后面庆真楼的砖木结构改成了混泥土结构。据当时参加了修缮工作的梁诗裕先生说，当时动用了100多人共花了一年多时间才完成修缮工作。

上个世纪70年代还没有设立禅城博物馆，祖庙旁边是关帝庙、妈祖庙等，后来才把它们拆了修建禅城博物馆，因此用博物馆的概念来评价祖庙是不准确的。

被称为活化石的周口民间艺术是什么

被称为活化石的周口民间艺术是淮阳泥泥狗艺术。泥泥狗是对河南省周口市淮阳区太昊陵“人社会”中泥玩具的总称，其造型古朴，充满了荒诞之美。淮阳泥泥狗以黑为主，这是因为夏朝尚黑，祭祀也多用黑色，是“尚黑”之风的延续。

被称为活化石的周口民间艺术是

淮阳泥泥狗和淮阳当地的民风、民俗有着不可分割的关系，其制作工艺极为特殊，主要有打泥、搓抷、成型、染色以及点花这五道工序，耗时较长，且不管是何种形象，造型都非常奇特，全身为黑底色，上面绘有五颜六色的纹饰，追根溯源，是因为其和远古时代的生殖崇拜有关，因此在专家界有“真图腾、活化石”的说法。

泥泥狗的特点是稳中求动、方圆结合、直来直去、斩钉截铁等。淮阳泥泥狗动态基本上都是以稳重为主，动态并不明显，人物的造型也都十分注重礼节，且其头多处理为圆形，身体处理成方形，方圆的结合，透露出一种哲理感。再仔细观察泥泥狗的线条，会发现它十分挺拔，不拖泥带水，富有力量感。

泥泥狗名称的由来

乍一听泥泥狗的名称，会觉得十分可爱，但是之所以叠用两个泥字是有原因的，前一个泥定语作动词使用，含有亲昵的意思，而后一个泥字是名词，指的是物质的“泥土”，不过这种理解也多出于表面。