重庆巴渝木偶艺术文化的发展道路

重庆巴渝木偶艺术文化的发展道路

木偶艺术已经渐渐地淡出了人们的视线，巴渝木偶属于杖头木偶，是重庆的一种特色的艺术文化。表演技能体现了巴渝地区的民俗习性，有着浓郁的巴人特色。那么，大家对于重庆的巴渝木偶艺术文化的发展道路了解有多少呢？

接下来，就让我们一起从城市文化的角度一起来了解一下吧！

巴渝木偶艺术历史悠久，是长江上游唯一的木偶艺术，其表演风格在国内木偶中独树一帜，是巴渝文化遗产，凝聚了重庆人民智慧的艺术结晶，是长期传承的民间艺术形式之一。然而，传承至今，从事巴渝木偶的人已屈指可数，但最令人担忧的不在于演员的缺失，而是木偶特技制作濒临失传。

在中国三峡博物馆里，就是表现舞台演出情形的巴渝土俑，如说唱俑和歌舞俑。这些在重庆江北出土的汉代土俑将2000年的巴渝文化凝固在这块土地上，也为木偶艺术在巴渝大地的发展打下了基础。唐宋时期，巴渝木偶已经有了由艺人操纵的歌舞戏演出，史籍亦有“南方好傀儡”的记载。明清时期的巴渝木偶戏已很流行，并逐步形成了地方特色。

1935年，遂宁木偶艺人罗青云带领永胜乐班来到重庆，在两江沿岸码头及市井勾栏演出，创作的木偶戏以传统川剧剧目为改编对象。此后永胜乐班又组成多个乡班，走遍西南各省，以庙会、茶馆、农村院坝、乡镇万年台为演出场地，为婚、丧、嫁、娶、寿诞等民间活动进行专场演出，也在春种秋收时节为庆祝丰收祈愿，逐渐形成了具有巴渝民间文化特色的戏剧种类。

1953年，时任重庆宣传领导的任白戈观看永胜乐班的演出后，指示重庆文化局将永胜乐班纳入国家规范化管理，更名为重庆新蜀木偶剧社，从此固定在大众游艺园（今解放碑世贸中心迪康百货位置）演出，成为重庆地方戏剧艺术的一个代表性品牌。史料记载，罗青云巴渝木偶艺术炉火纯青，他的戏曲人物造型生动，动作潇洒，抖褶子、甩水袖、玩折扇、理飘带等动态均别具一格，表演的木偶穿衣、脱衣、戴帽、脱帽等绝技也令人叫绝。

20世纪60年代，新蜀木偶剧社的代表性剧目包括《槐荫记》、《白蛇传》、《过巴州》、《双枪陆文龙》、《三打白骨精》、《别洞观景》等。改革开放以后，巴渝木偶艺术经历了从复苏到繁荣再到转型与探索的过程，创作的剧目更加适合少年儿童观众的欣赏趣味，如《猪八戒化斋百花村》、《张飞审瓜》、《南瓜仙子》、《东郭新传》、《变脸》、吐火等，在剧目内容、木偶形象、表演技能方面，充分体现出重庆本土的民风民俗，有着浓郁的巴渝特色。

由新蜀木偶剧社转型而来的重庆木偶艺术团，把木偶剧直接送到小学校和幼儿园，送到乡镇、院坝，以每年演出400场，在西南各省区及湖北、湖南都拥有大批少年儿童观众的佳绩，使巴渝木偶艺术获得了新生。2009年年9月，重庆市人民政府将巴渝木偶艺术列入第二批市级非物质文化遗产名录并推荐列入国家级名录。近期，巴渝木偶艺术的传承人将前往扬州木偶剧团—目前我国发展最好的木偶剧团，学习、研究对方的木偶制作工艺、宣传包装、经营管理模式，探索现代社会下木偶剧团的生存之道。

徽州文化的核心是什么

徽州文化即徽文化，是中国三大地域文化之一。指古徽州一府六县物质文明和精神文明的总和，而不等同与安徽文化。

徽州文化和淮河文化、皖江文化形成了安徽三大文化圈，三大文化圈合而为一，总称安徽文化、皖文化。这不仅是中华文明的重要组成部分，还是中华文明的源头之一。

徽州文化是一个极具地方特色的区域文化，其内容广博、深邃，有整体系列性等特点，深切透露了东方社会与文化之谜，全息包容了中国后期封建社会民间经济、社会、生活与文化的基本内容，被誉为是后期中国封建社会的典型标本。学术界对其的研究，至少经历了大半个世纪，被誉为是并列与敦煌学和藏学的中国三大走向世界的地方显学之一。

反映泰国文化的电影

1、可以看看泰国历史剧《烈血暹士1》、《烈血暹士2》、《泰王纳黎萱3》、《热带疾病》等。

2、2015年3台的首部巨献将是史诗剧《烈血暹士》，由Broadcast公司的Nong制作，Wawwa和Toey Pongsakorn主演，还有Art，Prang，Punjun等人加盟。《烈血暹士》讲述的是勇士们不惧牺牲，保卫国家的故事，是一部集合了战斗，血水，泪水，爱情多种元素的作品，于1月6日首播。

3、泰王纳黎萱（Hostage of Hongsawadi）是泰国人最尊敬的伟大的国王，他的事迹广为传说。影片《泰王纳黎萱》描写了泰国最具传奇色彩的国王的一生故事，导演查崔查勒姆·尧克尔(Chatrichalerm Yukol)以他出色的执导能力述说了一段纳瑞宣国王的传奇一生。

4、《热带疾病》是由阿彼察邦·韦拉斯哈古执导，班罗普·洛罗伊、萨克达·卡亚伯迪主演的剧情片，于2004年5月18日在法国戛纳电影节首映，并于2004年6月24日在泰国上映。该片讲述了在泰国北部的某个拥有古老传说的小镇中，驻扎士兵Keng与当地青年Tong相恋、分离、又重逢的故事。

中国龙文化的特色及其人文精神的体现

龙文化是我国传统文化典型代表，对我国社会的影响延续了几千年，并且仍占据着重要作用。那么，中国龙到底有什么样的特点让它的生命力可以延续如此之久呢？又有什么样的人文精神是从古到今都存在并有其价值的？一起去了解看看吧。

一、中国龙文化的鲜明特色：

1、悠久性

中国龙崇拜历史在世界上最为久远。据考古发掘资料，最早的龙形象是在1994年发掘的辽宁阜新查海遗址中发现的，这一遗址中有一条距今七八千年的兴隆洼文化石块堆塑龙。在新石器遗址中，还发现了众多的龙形象。至于玉龙和龙纹就更多。

2、延续性

从考古发现中可推测，中国龙的起源至少在8000年以上。龙文化在中国历久不衰，历朝历代延续不断，可以说是延续时间最长、生命力最强的文化现象之一。

3、多样性

中国龙文化丰富多样。龙的形象变化多样，中国各朝代的龙形象均有所不同。各地与龙有关的民俗活动也各不相同，龙的神话传说丰富多彩，祭龙仪式纷繁复杂。

4、普遍性

中国大多数民族都崇拜龙，有龙抬头节习俗，带有“龙”字的地名、物名、人名遍布全国各地，龙也是中国的十二生肖之一。

5、整合性

自秦汉之后，龙神崇拜与帝王崇拜结合在一起，龙获得了更为显赫的地位，这使各地区、各民族本来不同的龙文化得到整合。中国龙文化经过整合，具有更强的生命力和传播力。

二、龙文化的人文精神体现：

1、创新精神

龙文化历久不衰，与古代中国人的创新精神分不开。龙文化经历了若干发展阶段，每一个发展阶段主要是通过内部创新完成的。观察各个历史时期不同的龙艺术形态，从无角到有角，从无翼到有翼，从无足到有足，可看出龙形象是经过不断创新而形成的。

2、综合精神

龙的形象是古代中国人综合了走兽、飞禽、水中动物和爬行动物的优长而形成的。龙文化的综合性还表现在长期的发展过程中，龙不断吸收外来的优秀艺术元素，从而使其形象更为完美。比如，唐宋时期龙吸收了印度佛教中狮子的形象，头圆而丰满，脑后披鬣，鼻子也近似狮鼻，增加了龙的权威感。

3、包容精神

古代龙文化丰富多彩，与古代中国人的包容精神分不开。中国龙文化在自己的发展过程中，曾受到来自印度的龙王信仰的冲击，但中国人并没有将其拒之门外，而是包容与改造，形成了中国化的龙王，丰富了中国龙文化的内涵。

4、进取精神

从古代中国人描述的龙形象来看，龙具有很强的进取精神。龙的活动空间十分广阔，能上九天，能潜深渊。各种艺术中的龙形象，大多是飞龙、腾龙或奔龙，朝气蓬勃，奋发向上，威武不屈。神话传说中的龙，大多是一往无前、势不可挡、无所畏惧的。这些都是古代龙开拓进取精神的表现。

5、独立精神

中国龙的艺术形象是独一无二的，与龙有关的种种文化现象也自成一体、独具一格。在中国传统文化中，龙文化虽与儒教、道教和佛教有着密不可分的关系，但始终保持着相对的独立性，不附属于任何一种宗教。