初学者和弦转换口诀

初学者和弦转换口诀

1、能不动则不动。和弦之间有共同手指，共同音手指不动。

2、能少动则少动。不用变换的尽量不动。

3、要预先准备。Am换F，Am弹奏的时候，食指可以预先准备在F和弦2弦1品F音上空一点点，到了和弦转换点，直接落下，提高效率。

4、要瞻前顾后。和弦的换入换出，都要相对简便。不要只考虑换进去容易，和弦换下一个和弦换出来麻烦，这种情况尽量避免。要通盘考虑上下文和弦的指法连接逻辑。

5、可以有时间差。学会简单的常用和弦，掌握一步到位的能力。

初学者哑铃的训练方法

1、练习哑铃前先要选好合适的重量。

2、练习目的是为了增肌，最好选择65%-85%负荷的哑铃。举个例子，如果每次能举起的负荷是10公斤，就应选择重量为6.5公斤-8.5公斤的哑铃进行锻炼。练习时每天5-8组，每组动作6-12次，动作速度不宜过快，每组间隔2-3分钟。负荷太大或太小，间歇时间太长或太短，效果都会不好。

3、练习目的是为了减脂，建议练习时应做到每组15-25次甚至更多，每组间隔控制在1-2分钟。如果觉得这种练习很枯燥，可以配合自己喜欢的音乐练习，或跟随音乐做哑铃健身操。

初学者如何学钢琴

1、熟悉钢琴键盘。要弹钢琴就要先熟悉钢琴的键盘，不然拿到琴谱都不知道怎么下手，那就尴尬了。

2、熟悉琴谱。要把琴谱研究得很透，熟悉了琴谱才可以弹出优美的曲子，这也是学习钢琴的基础。

3、听老师指导。学钢琴需要有老师指导才能学得快，老师讲的重点要记在心里，按照老师的要求来学习和练习可以事半功倍。

4、勤加练习。学习钢琴不是一天两天就能精通的，需要勤加练习，不断地努力，这样才能把钢琴学好。

初学者素描画步骤

1、认识素描工具

素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、铅笔、毛笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。对于初学者而言，一般备好铅笔、橡皮、素描纸、画板、素描本、美工刀、转笔刀等工具就可以开始作画了。

2、掌握基本的握笔姿势

素描的握笔姿势一般分为上握式和三角式两种。上握式是将铅笔放在食指、中指、无名指、小拇指上，然后用拇指按住，一般握笔的位置在笔中部或后半部，适合起稿打形或铺调子。三角式和平时写字时握笔方法一样，特点为用笔尖画，一般在绘画的后期用于局部刻画。

3、掌握素描的写生姿势

初学素描，一般有坐立式和站立式两种画画姿势。坐立式要求画者上身挺立，持画板的手臂应伸直并与画板保持足够的距离。站立式通常适用于架上作画（一般来说画作的尺幅会比较大，画板应有一定的倾斜度，而且高度应适中，画架距画者的距离也应适中）。

4、学习排线

线条对于素描而言是非常重要的。素描是由线条构成的，线条有横的、竖的、斜的等等，各种方向的线条都要灵活运用。在排线的时候要有规律、有次序。排线分为平行排线、交叉排线、重叠排线等。在平行排线时可从顺手的方向依次平行排线；交叉排线时第二遍线与第一遍线的方向需成菱形；重叠排线是不断地重复一个方向进行排线，重叠成一个色块，线条几乎看不到。

5、练习透视

透视的基本原理：近大远小、近实远虚、近宽远窄。透视分为一点透视、两点透视和三点透视。一点透视是最简单的、最常用的，可以表现出较好的体积感、空间感；两点透视可以增强物体的体感；三点透视可让物体的体积感和空间感达到最好的效果，从而在二维的纸上画出三维的物体。练习透视从正方体、长方体开始画起，接着再练习多边体、圆柱形、锥形等。

6、写生训练

素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。素描静物首先应注意到的就是构图。要做到主观处理，灵活运用，使画面的静物能够合理的出现在画面上。注意每个物体之间的透视高低比例和位置关系，做到不空、不挤，左右平衡。素描人物写生的要点在于先打准轮廓，最好用细线，不要过早用明暗调子。

数位板手绘初学者教程

1、准备数位板后，硬件有了，接着就到软件了，软件基本用sai，中文又叫“赛璐璐”，是日本开发的绘图软件，体积很轻巧，而且要求配置很低，实在是大爱。下面是软件基本说明：

2、喷枪：上色时使用

3、笔：画草稿时使用

4、水彩笔：厚涂或涂羽化上色时需要用

5、橡皮擦：这个不说了，正常人都懂

6、油漆桶：填底色时用

7、画笔参数设置区：设置笔压、笔头大细等

8、图层去：图层参数设置

9、其他工具就不多说了，可自行添加笔刷、工具等，大家看需要吧，另外最好要设置一套自己顺手的快捷键，例如旋转、拖动、放大、缩小这些键在绘图中必不可少，使用密度也很高，因此不可能全部用鼠标慢慢去点击，所以快捷键是sai的一大重点。