最富中国审美艺术的北京评书

最富中国审美艺术的北京评书

中国的历史悠久，给我们留下了许许多多的文学著作，而单单读书已经不能满足我们这些文学作品的探索，应运而生的便是评书这一特殊的文化，让你在了解名著的同时更深入了解它的背景，时代，故事等，北京文化里评书就这么一代代流传下来。

评书，是一种以口头表演为主，兼有肢体动作、表情辅助的综合性视听艺术。如今的很多年轻人已经不知道评书为何物，但对于京津地区四五十岁的老观众来说，地道的评书都是在茶馆里表演的。如今，在游人如织、酒吧林立的北京后海历史文化街区，这里的仍旧上演着正宗的茶馆评书。

早期北京的茶馆评书

说起北京的茶馆评书，到如今已有百余年的历史。据连阔如的《江湖丛谈》记载：“在清室时代北平没有评书茶馆，说评书的都在马路边上拉场子露天讲演。自从庚子年后禁烟，北平的评书馆子才渐渐兴旺，到民国二十年，说评书的艺人都上馆子了，露天场儿是见不着了。”可见，北京茶馆评书的历史从庚子年（1900年）算起，应有百余年的历史，老北京的评书茶馆最多的时候有七八十家之多。

评书茶馆的经营方式与一般茶馆不同，说书时间不卖清茶，所上的茶座都是评书爱好者。按照规矩，一位评书艺人在一个书馆只说两个月，行话称为“一转”，不同的书馆说书的时间也不同，有黑白天都演的，也有白天说书、晚上卖清茶的，还有白天卖清茶、晚上说书的。

茶馆评书的魅力所在

茶馆评书的魅力在哪呢？马岐说：“过去在这样的书馆听书，有两个好处，一个是听着解气，你可以看到艺人的一招一式，再一个就是书馆的小吃吸引人，就连买的那薄薄的一片萝卜，嗬，好吃！”到今天，小吃对观众已经不再具有吸引力，传媒的发达让任何的艺术种类都可以足不出户在家中欣赏。

评书是一个人的艺术，能在茶馆说书的艺人一般人生阅历和艺术积淀都很深厚，因此他们说的书往往更具吸引力。以马岐为例，他从小生活在一个曲艺世家，因此对曲艺、戏曲的优秀传统剧目和行内的各种掌故、轶闻都很熟悉，很多东西都可以信手拈来；再加上他本人的经历也十分丰富，亲历了天津解放、曾到老山前线慰问、精通很多艺术门类……这些都成为他在评书中讲古论今的素材，经常能在历史与现代之间灵活地跳进跳出，自由巧妙地进行点评。

在书馆，艺人能与观众近距离互动。与相声剧场内演员与观众台上台下的互动不同，茶馆评书与观众的距离更近。在茶馆内，艺人说书的台子和观众之间几乎没有距离，这就首先在空间上拉近了两者的距离。

可以听到趣味无穷、包罗万象的“书外书”。所谓“书外书”，就是指跟评书的正书内容没有直接关联的故事。“书外书”包括两类内容：一类用行话叫“拉典”，就是在说书的过程中，为了说明某个道理，引用其他书目的经典故事作为案例。另一类是评述现实生活中的某种观念或者现象。

这类“书外书”涉及内容极其广泛，还包括中医、武术、地方小吃、梨园掌故等，真可谓是包罗万象。因为评书的传统书目已经说了很多年，故事情节大同小异，真正吸引人的地方就在这些“书外书”。马先生特别擅长说“书外书”，能够整晚上不动正书，完全是“书外书”的内容。

茶馆也是最能锻炼艺人的地方，通常人们认为“没在茶馆里说过大书，就不算会说书”。现在在北京，除了马岐的徒弟勾超固定在茶馆说书以外，马先生还常常让一些年轻的评书艺人登台献艺，以锻炼、培养新人。

张爱玲小说的艺术特色

1、市井气息浓郁：张爱玲的小说题材选取大多为男女之情，并没有什么惊天动地的大人物和惊心动魄的故事，描写的是那个时代中小人物的种种境遇，她们为了在这个世界中安身立命，不得不为之付出惨重的代价。

（1）比如《倾城之恋》中的白流苏，《沉香屑·第一炉香》中的葛薇龙，她们出身贫寒，为了换取物质的满足，不得不以自己的青春和婚姻为代价。最终，她们成为了富家太太，但是她们的灵魂却早已经扭曲，行为也变得不近乎人情。

（2）这些形象在张爱玲笔下写得十分生动，显示出了在当时社会中女性对于命运的妥协和无奈，显示了命运的多舛，正因为如此，作品也拉近了读者与书中人物之间的距离。

2、弥漫着悲剧色彩：张爱玲的小说，弥漫着浓重的悲剧色彩。她的小说笔触悲凉，描写的故事几乎都是悲剧，用一种近乎冷酷的笔调来叙述小人物的悲惨命运。

（1）纵观张爱玲的小说我们可以发现，张爱玲在创作小说时，受到了亚里士多德关于悲剧主人公的美学理论影响十分深刻，这可以从她的身世中寻找到一丝根源。张爱玲出生在上海，生活在一个受到封建传统思想和西洋进步思想共同交织影响的家庭里，由于父母离异，母亲流落欧洲，父亲另娶后母，这种家庭环境使得张爱玲过于早熟，并且给了她在乱世中顽强自立的人生态度和性格，这直接影响到了她创作的心态。也使得在她的作品中弥漫着浓厚的悲剧色彩，成为我国现代文学史上的一朵瑰丽的奇葩。

3、延续了中国旧小说的基调：张爱玲的小说有一个特点，几乎所有的小说都是采取上帝视角来进行叙述的。这种视角具有全知全能的特点，是旧小说的特点之一。

（1）比如《沉香》在刚开篇的时候，她采取说书人的口吻来引出整篇的故事：“请您寻出家传的霉率斑斓的铜香炉，点上一炉沉香，听我说一段战前香港的故事。您这一炉沉香点完了，我的故事也该完了。”在中国的旧小说中，大多只有单条线索，并且大部分都是按照时空的先后顺序来进行故事的结构，因此脉络清晰，井然有序。

（2）张爱玲的小说也大多具有如此特点，虽然中间有一些比较小的倒叙和插叙，但是总体的线索仍然是以时间顺序为主的，例如《倾城之恋》、《封锁》等。

（3）张爱玲的小说大多以人物的性格命运为线索，串起整篇小说的结构，并且严格按照开端、发展、高潮、结局的.顺序进行构造，具有典型的旧小说特点。

简述柳永词在艺术上的创新

1、柳永词在题材上的开拓，极有力地开拓了词的题材范围。

2、柳永词在体式上的创新，柳永在词史上的另一贡献就是成为慢词的倡导者，他一生创作了大量的慢词，首创了很多词调。

3、柳永词在审美情趣上的转化，柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且在创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变雅为俗。

艺术网站如何盈利

1、网站建设。首先要对艺术网站的页面、域名、log、项目等进行规划设计，建设。让网站显得有艺术气息，有创意，有属于网站独特之处，网站功能要多样而且齐全，网站主题不能脱离艺术。

2、宣传推广。一个好的网站即使建设的多么优秀，也是需要通过宣传推广来提升知名度，让有需求的人能够了解网站的存在，能够有对艺术需求人来浏览，关注所建设的艺术网站。

3、会员制。艺术网站可以采取会员制，就是通过让人们注册成为会员，通过这种方式获得浏览网站的更多功能，比不注册会员的人能够拥有更多的好处。譬如：对素材的下载，对含金量高的教程进行阅读等。

4、付费阅读。艺术网站当然是关于艺术类的，可以通过对一些作品、素材、教程等进行付费设置。通过这种方式获得人们付费点击、下载、阅读达到盈利目的。

6、广告推送。可以和一些商家合作，在网站上设置关于他们产品的广告，通过点击、浏览来获得收益。其中要与所合作的商家制订详细的提成、合作方案，保证双方的利益。

7、周边产品。可以在网站项目设置周边产品版块，经营好关于网站、关于艺术的一些周边产品。通过销售艺术品等关于艺术的产品获得收益。这些都要符合艺术主题，符合网站建设的主题。