昆曲的起源是哪里

昆曲的起源是哪里

昆曲起源于江苏昆山，由宋元朝时的南戏到金院本、元杂剧，后逐渐推进、衍变成为昆曲。昆曲，又称昆腔、昆剧，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱， 除保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。

昆曲的曲牌有多少种

1、昆曲也称“昆腔”，在14—15世纪发源于江苏昆山。2001年，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。在语言上，昆曲分为南曲和北曲。南曲以苏州白话为主，北曲以大都韵白和京白为主。昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。

2、曲牌是昆曲中最基本的演唱单位。全国共有300多种戏曲曲种，在音乐体系上分为两种：板腔体和曲牌体。绝大多数剧种是板腔体，少数是曲牌体。而昆曲的曲牌体是最严谨的。据民国年间的曲学大师吴梅统计南曲曲牌有4000多个，北曲曲牌有1000多，常用的也仅200多个。

3、最流传的南曲曲牌如《游园》中的步步娇，皂罗袍，好姐姐、《琴挑》中的懒画眉，朝元歌。这两出戏也是用来为男女演员打基础的。故昆曲中有女学《游园》，男学《琴挑》的说法。

昆曲的艺术特点

1、昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

2、昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐合。

3、昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。

昆曲的鼎盛时期是什么时候

昆曲的鼎盛时期是明末清初。昆曲最初只是民间小调的一种，后在万历年间逐渐流传开来，并在明代中叶的时候称为最大的声腔剧种。昆曲最初被叫做昆腔，是中国一种特殊的文化艺术，因后世多个曲种有昆曲的影子，也被称为“百戏之祖“。

昆曲的鼎盛期在什么时候

昆曲的鼎盛时期是明末清初。昆曲是中国明代的一种表演形式，是一种新型的演出形式。它发源于中国的昆山。昆曲最开始被叫做昆腔，现在称为昆剧，是中国的特殊的文化艺术，也是古老的传统戏曲之一。

昆曲最开始只是民间的小调，主要流传的地区也只有苏州一带，后来在万历年间才逐渐开始流传开来，以苏州为中心扩展到了长江以南一带，后来昆腔就逐渐发展起来，成为了明代中叶的最大的声腔剧种。

在昆曲中融合了舞蹈，武术以及念唱做打等戏曲中的基本功。昆曲主要是用鼓和板来演奏的，曲笛和三弦主要是作为伴奏，昆曲的曲词典雅婉转，被称之为百戏之祖。另外，昆曲中的念唱被称之为中州韵。

昆曲的特点：缠绵婉转、柔漫悠远见长

昆曲原是民间的小唱源于苏州一带，流传至今可谓不易。它发展于南方，唱腔缠绵婉转、柔漫悠远见长，这是它的特点，与其他剧种都不一样的。不同于北方剧种唱腔豪迈大气。本期的昆曲文化带你了解昆曲的特点：缠绵婉转、柔漫悠远见长。

昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。

昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。

“水磨腔”这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。

相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强。它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。

“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几种南北曲的配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。

从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、“集曲”等多种手法。原来联成一套的曲子，无论南北曲，都有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显着变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可借用其它宫调的合适曲子。如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是“山坡羊”（商调）、“山桃红”（越调）、“鲍老催”（黄钟宫）、“绵搭絮”（越调）。

在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐的板式节拍，除了南曲”赠板“将四拍子的慢曲放慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它们在实际演唱时自有许多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。

昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、三弦、琵琶等。由于以声若游丝的笛为主要伴奏乐器，加上赠板的广泛使用，字分头、腹、尾的吐字方式，以及它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆剧音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹”几百年冠绝梨园。伴奏有很多吹奏曲牌，适应不同场合，后来也被许多剧种所搬用。

昆剧的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。此外，还有不少宗教歌曲。

【结束语】地域特色决定了一个地方人的性格，也决定了地域文化的形成。昆曲源于南方，也流传于南方，特点自是婉转悠扬的，像南方女子一样。因此昆曲也有“中国戏剧之母”的称呼。